Sebastián Camps nació en 1949 y estuvo predominantemente inspirado por la década de 1960 mientras crecía. Artísticamente, la década comenzó con el surgimiento de dos movimientos: el Pop y el Minimalismo, que emergieron paralelamente. Por un lado, el Pop abogaba por la cultura visual de la corriente principal, los medios de comunicación masiva, así como por los productos y el consumismo. Las obras de artistas como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann y Claes Oldenburg se inspiraron en la cultura popular del capitalismo en rápido desarrollo de Estados Unidos, utilizando elementos como la publicidad, los cómics y las ideas en torno a la cultura de las celebridades como sus principales inspiraciones visuales.

Un movimiento paralelo se estableció en la costa oeste de California, un enfoque que también se relacionaba con el lenguaje en el arte y se considera como los desarrollos iniciales del arte conceptual. El Minimalismo desarrolló un lenguaje formal sin referencias externas, basado únicamente en la línea, el color y la forma geométrica como componentes clave tanto de la pintura como de la escultura. Las figuras clave del Minimalismo incluyeron a Frank Stella, Donald Judd y Agnes Martin. La pintura de Color Field, practicada por Morris Louis, Kenneth Noland y Helen Frankenthaler, desarrolló aún más algunas de las filosofías expresivas del Expresionismo Abstracto, pero eliminó gran parte de la retórica, adoptando en su lugar un enfoque más basado en reglas respecto a la superficie y el color, que asociaron esta práctica con el Minimalismo.

En todo el mundo, muchos movimientos artísticos resonaron con las preocupaciones artísticas de los movimientos mencionados anteriormente, a menudo con matices y características regionales. En Italia, Lucio Fontana y Piero Manzoni establecieron el Espacialismo, y en Alemania, el grupo Zero, bajo el liderazgo de Günter Uecker, promovió ideas similares. La influyente escuela de filosofía existencialista fue una importante fuente de inspiración para los creativos, con artistas como Francis Bacon y Alberto Giacometti volviéndose conocidos a nivel mundial por sus enfoques distintivos sobre la forma humana y la angustia relacionada con la condición humana.

OBRA PRESENTE EN

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid; 

Museo del Grabado Español Contemporáneo; 

Junta de Andalucía (Presidencia);

Diputación Provincial de Málaga, de Almería y de Cádiz;

Ayuntamiento de Málaga (Alcaldía);

Museo del Patrimonio de Málaga (MUPAM);

Fundación Casa Natal de Picasso;

Rectorado Universidad de Málaga;

Entidades financieras;

Colecciones particulares.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

Caja de Ahorros de Ronda, Málaga. Museo Casa de Los Tiros. Granada. Casa de la Cultura, Melilla.

Castillo de BilBil, Benalmádena. Sociedad Económica Amigos del País, Málaga. Galerie Les Arcenaulx, Marsella, Francia.

Galería Rayuela, Madrid. 

Diputación Provincial, Málaga. 

Palacio Provincial, Cádiz. 

Patio de Luces Palacio Provincial, Almería. 

Galería Pedro Pizarro, Alhaurín el

Grande. Galería Rayuela, Madrid. 

Galería ADE, Málaga. 

Diputación Provincial, Málaga. Centro

Cultural María Victoria Atencia, Málaga.

Sala Manuel Barbadillo, Málaga. 

Galería Orfila, Madrid.

Galería Javier Román, Málaga.

EXPOSICIONES COLECTIVAS

La Mandrágora, Málaga. 

Bienal Blanco y Negro, Madrid. 

Interarte, Valencia, Pabellón Galería

Rayuela de Madrid. 

Surgido en Málaga, Joven Plástica ante Europa, Plaza de Toros. 

El Krytmas, Museo de Bellas Artes de Málaga. 

Tauromaquia, Galería Moriarty, Madrid. 

Un territorio para la creación, C. Cívico, Málaga. 

Arte malagueño contemporáneo, Palacio Miramar. 

Puerto de Málaga ante el siglo XXI, Cajamar. 

Diputación de Málaga, Arte Contemporáneo-30, Itinerante por la

provincia. 

Pintura malacitana, Biblioteca provincial, Málaga. 

El jardín secreto, Museo del Patrimonio de Málaga. 

Art for change, Málaga: Animalario para la Agenda 2030. 

Málaga Arte Contemporáneo (MUPAM). 

Contemporary Art Essen (Alemania).